Kanon: El sueño termina

Un sueño… tengo ese sueño todos los días… Nieve roja… un mundo totalmente cubierto de rojo… A lo lejos, alguien llora… “Todo saldrá bien” “Es una promesa”… ¿De quién serán éstas palabras?
Y así después de 1 año finalmente acabo el remake de Kanon hecho por Kyoto Animation, ¿superó esta versión a la de Toei? ¿Pudo Kyoto Animation complacer a los fans de Kanon? ¿También creen que hizo suficiente para complacer a los Fans de KEY? (Creadores del juego).
A una semana de haberse acabado la serie, siendo yo un fan de Key y de Kyoto Animation les traigo aquí mis impresiones de la serie, lo que esperaba de ella, lo que resulto ser y si cumplió mis expectativas.
Sigan leyendo. (Contiene Spoilers)
En lo personal yo estoy mas que sastifecho con lo logrado con la serie, he platicado con varias personas sobre las opiniones que han tenido de la serie y me sorprendio ver la gran diversidad que encontré ¿Porque? porque yo siempre pensé que esta serie había sido del agrado de los fans de Key pero veo que me equivoqué.
Pero flame ¿A que te refieres? vayamos por partes.
Para empezar tenemos que decir 2 palabras: Kyoto Animation, el solo hablar de esa compañía ya se sabe que será una animación excelsa y que buscara siempre darte una gran historia, esas son las 2 características principales de KyoAni.

Una de los aciertos de KyoAni fue animar escenarios de la misma forma en el que estaban en el juego (recurro a imágenes del Blog de Koneko: KickiNekos para que comparen) buscando así satisfacer a los Keytards.



Al hacer la serie con un total de 24 capítulos logró plasmar la mayor parte del juego,es muy difícil lograr plasmar al 100% una historia que tiene diferentes rutas para llegar a un final y creo que el que eligió Key era el mas importante ya que al final todos fueron felices (Si, incluida Makoto).
La historia fue bastante buena, se elaboró bien la historia de los personajes mostrando las cualidades y defectos de los mismos (incluso en un capitulo podemos ver el derrumbe de Yuiichi después de estar aguantando tantas tragedias en su corazón)
La música se respeto en ciertos aspecto y todavía se aumento creando nuevos tonos y melodías, asi como cantantes famosas (Lía), incluso muchos de sus capítulos tenían nombres que tienen que ver con la música (divertimento, partiture, kanon) que todavía ayudaba mas a descubrir sobre el mundo de la serie, un mundo mágico, un mundo de sueños y de milagros.

En conclusión, considero que Kyoto Animation si bien no hizo una adaptación 100% excelsa si cumplió con mis expectativas ya que logro cubrir mas del 90% de la historia del juego, escogiendo muy bien los tiempos en el que tenia que mostrar cada historia, con buena selección de música para drama, alegría e incluso las tragedias, la inclusión de nuevos temas no limita, sino magnifica todavía mas el mundo de Kanon creando una subcultura mas completa y sobre todo mayor gente interesada en Kanon misma y en Key que podría derivar a que se convierta en una serie de culto.
Finalmente habiendo puesto aquí mis opiniones pongo ahora lo mejor que mostró la serie:
LAS SORPRESAS
El beso de Yuiichi y Ayu

En los capítulos finales de la serie vemos a Ayu y a Yuiichi besarse cosa que impacto a todos los que vieron la serie, contrario a lo que se supone que debería de ser un beso: amor total, cariño, el beso entre Ayu y Yuiichi fue mas como un intento desesperado de consolarse entre ellos ante la soledad y las tremendas cargas emocionales que ambos cargaban.
El accidente de Akiko-San

Si bien es cierto que todo mundo (conocedor de la serie de Key obviamente) sabía que Akiko iba a tener un accidente no por eso dejó de sorprender la forma en que tuvo el accidente, ya que prácticamente fue fría, la toma sin moverse de su sitio (como si estuviéramos viendo la escena desde la cámara de seguridad de algún edificio) por lo que no podía acercarse a la escena del accidente, esa toma me dio la impresión de que fue sacada de una toma exageradamente similar que se publicó en Youtube y que paso en la vida real, aunque aun resulta increíble ver que a pesar de tan tremendo accidente Akiko-san haya logrado sobrevivir, ¿sera este otro de los muchos milagros que ocurren en el mundo de Kanon?
Makoto Mayor

No hay nada que explicar en esta parte que el titulo no diga, ¿que hace Makoto aquí? ¿Que no era un zorro? Estoy seguro de que muchos de ustedes tuvieron esa duda, incluso yo la tuve (que gracias a la explicación de mi siempre estimado amigo Fernando logré disipar), pero verla viva, siendo adulta fue realmente una agradable sorpresa para todos aquellos que veiamos a Makoto como la mejor.
Muchos de ustedes seguramente estarán: “¿Y esta Makoto de donde salió?” ciertamente fue una sorpresa verla, pero si analizamos la serie, vemos ciertas cosas y estamos familiarizados con Kanon lo entenderemos.
¿Todavía no? Permitanme entonces contarles:
la Makoto que conocimos al principio era un Youko (recordemos que los Youkos son seres espirituales que se rumoreaba, habitaban en la ciudad de Kanon, para ser mas precisos en el monte que todos conocemos), un Youko puede tomar cualquier forma que el Youko mismo elija, es por eso que Yuuichi ve al Youko en forma de un pequeño zorro, que decide cuidar.



Recordemos que Yuuichi decide adoptar al zorro y lo convierte en su amigo inseparable, el zorro (quien sigue siendo un Youko) empieza a tenerle un gran afecto a Yuuichi que sin duda podriamos decir que terminó siendo amor, y eso lo podemos ver en las tomas de Yuuichi y el zorro juntos, cuando Yuuichi deja al zorro (Youko) sin que esta se entere, desarrolla un sentimiento de odio, se siente traicionada, usada porque Yuuichi nunca le dijo nada.Yuuichi se fue, y el Youko se quedo en la ciudad, el tiempo pasaba, y el Youko dejó de ser un zorro, pero el Youko por mas que quisiera no podia olvidar a Yuuichi, un sentimiento encontrado: amor y odio, lo amaba, lo odiaba pero aun asi quería verlo, quería estar con el otra vez, se dió cuenta de algo: de que amaba a Yuuichi.
Ese sentimiento y el deseo de ver a Yuuichi de nuevo para confesar sus sentimientos y desquitar su rencor, hicieron que el Youko tomara una forma prohibida, que es la humana.
Una forma prohibida…. ¿Porque prohibida? Porque implicaba sacrificios para el Youko (recordemos las palabras de Mishio Amano), el tomar forma humana tenia un costo bastante alto: la perdida gradual de la memoria y sacrificar su existencia física (es decir ya no podría tomar ninguna forma en un plano fisico).
La degeneracíon de Makoto y su sub-secuente desaparicion del plano fisico es solamente la conclusión del pacto, pero sin duda logró su cometido.
¿Como eligió el Youko que forma humana tendría?, decidió tomar el cuerpo de Makoto Sawatari, una persona que Yuuichi conoció cuando era niño y del cual se enamoró, su “primer amor” (recordemos el Flashback de una mujer mayor con vestido blanco y sombrero), en ese entonces Yuuichi tenia 9-10 años y Makoto 14-15.
Es por eso que Yuuichi cuando ve a la Makoto-Youko ve a una Makoto joven, la Makoto de 14-15 años que conoció en su niñez, mientras que en la ciudad todavía vivia la Makoto real (aunque obviamente mayor de edad).

Existen muchas teorias con respecto a lo que pasa en el capitulo donde Yuuichi vuelve a ver a Makoto, pudo ser una ilusión que vio Yuuichi, pudo ser que el amor que Makoto le tenia a Yuuichi era tan grande que en un plano espiritual logró mantener “consciente” a Yuuichi hasta que fue rescatado por la Makoto real, ¿Pudo el Youko dirigir a Makoto hasta Yuuichi o fue solamente pura casualidad? Eso le toca a ustedes definirlo (como bien dijo un gran amigo mio).
Lo que si es cierto es que cuando Yuuichi finalmente ve a la Makoto real, finalmente se desahoga, finalmente libera todo su pesar que lo estaba llevando a una autodestrucción interna, por lo que esa escena es realmente una parte clave en la serie, donde Yuuichi al fin vuelve a recuperar la serenidad que lo caracterizaba.
LAS TRISTEZAS
La degeneración de su salud y la muerte de Makoto
Si, sabíamos cual era el destino final de Makoto, todo mundo lo sabía; pero es indudable que su degeneración caló hasta en el mas frío de nosotros, vimos a una Makoto incapaz de hablar, de caminar, incluso de pensar, vimos como de empezar siendo la mas energética termino siendo tan frágil como un bebe, su muerte aun fue mas triste, rápida, menos de 2 segundos (en serio, vean otra vez el capitulo) que nos dejó totalmente tristes, la escena final con Makoto “dormida” definitivamente fue el punto clímax donde rompió nuestros corazones, si tenía que morir entonces fue definitivamente un final digno de ella, en compañía de su único amor y su único odio.
La caida de la pequeña Ayu
Una escena que siempre quisimos ver, pero que teníamos miedo de observar, porque estamos hablando de Ayu, de nuestra Taiyaki-hime, la heroína principal de la serie, todos sabíamos su tragedia, pero NUNCA la habíamos visto animada; hasta que Kyoto Animation no las mostró.
Ahora si que la mostró, y de que forma, la maestra de trepar arboles vencida por un viento traidor, su mejor amigo incapaz de salvarla por la petrificación, el susto de ver caer a su mejor amiga…… y ella cae.
“Yuiichi, no siento dolor, no siento mis dedos, ¿que me va a pasar?” a mas de uno debió de habersele caído el corazón al haber escuchado/leido estas palabras, palabras que aguijonean que hacen ver que lo que sucede no es un juego de niños, es serio y es real. Imaginense el impacto que tiene para un niño que aun no conocía lo que era la muerte ver a su mejor amiga cerrar los ojos después de una promesa….
La tragedia de las hermanas Misaka

Yo vengo de una familia en la que los hermanos son parte esencial en el soporte familiar, es raro no ver el apoyo de mis hermanos en cosas que hago o dejo de hacer, es simplemente amor familiar, y es ese amor el que puede llegar a ser el soporte que muchas veces puede decidir el futuro de una familia.
Muchas veces ese amor puede ser un alma de doble filo, el saber de antemano que perderas a un ser querido, el recordar promesas que no podras cumplir (quiero ir a la misma escuela que mi hermana, comer con mi hermana, jugar con mi hermana), promesas que al recordarlas desgarra el corazón. Kaori sabe que no puede detener el tiempo, que la muerte de su hermana llegará y que ella no puede hacer nada ¿Que hacer entonces para detener ese dolor que tendrá? La solución mas simple y mas dolorosa seria ignorarla, tu nunca exististe, no eres de mi sangre, una decisión que puede causar todavia mas dolor a ella y a las personas que la rodean.
Eso es porque KAORI es consciente de que el TIEMPO no se detiene, la recordará y conforme pase el tiempo la comenzará a OLVIDAR, cosa triste, cosa cruel que hace que ella se quiera separar de su hermana desde un principio a pesar DE LAS GANAS que tiene de compartir cosas con ella y de sufrir con ella.
Afortunadamente gracias a Yuuichi y compañía Kaori aprende junto con Shiori y decide enfrentar la verdad, una verdad que puede ser cruel pero que ya una vez que la enfrentas puede llegar a ser menos dolorosa….
PREGUNTAS
¿Cual sería la verdadera tragedia de Kanon? ¿La casi destrucción de Yuuichi? ¿El sueño de Ayu? ¿El milagro de Makoto?
En la serie se habló mucho sobre los milagros, ¿Cual fue el tema aquí? Se que los milagros fueron los de Makoto, el de Shiori, Akiko y los demás, ¿pero esos milagros sucedieron de forma independiente o todo estuvo relacionado con Ayu? Ya que el capitulo final no nos dice el deseo final, por lo que simplemente nos quedan puras teorías.
¿Estuvieron de alguna forma involucrados los escritores de Kanon de Key? Porque no podemos dudar que hubo muchas cosas que este Anime mostró y que venían a complementar/mejorar lo mostrado en el juego.
Para terminar he visto una gran cantidad de gente que ha estado diciendo: KyoAni me decepcionó, la novela fue mejor, señores claro que la novela fue mejor, es un “libro” los libros no tienen cerraduras no tienen limites, aun me falta conocer un anime/pelicula que supere el libro en el cual fue basado, es simplemente imposible, el libro puede decirte cosas que una serie/película nunca podrá recrear al 100% lo mismo va para los juegos, no obstante creo que Kyoto Animation realizó un excelente trabajo en ese aspecto al tratar de cubrir la mayor cantidad en 24 capítulos..
Excelente serie, que se coloca dentro de mis favoritos, y espero que el sueño y los milagros sigan…..
NEXT STEP: Clannad
Agradecimientos especiales a: Fernando Herrera, Axy Nekoi, todos los blogs que me ayudaron con las imagenes y también todos los lectores.

26/03/2007 at 7:48 pm Permalink
T___T Cala en lo mas hondo de mi corazon, hacia un buen de tiempo que un anime no me hacia llorar tanto como Kanon, y no fue una escena, fueron varias, supieron manejar de una manera magistral las emociones, no fue solo una serie en la que veias a los personajes, fue una serie en la que veias y sentias con ellos, y eso, muy pocos lo pueden lograr…
Felicidades Flame, tu reseña genial, esperamos el siguiente paso… un uguu de admiracion n_n
26/03/2007 at 8:29 pm Permalink
Thx, Gracias a ti tambien por tu help.
26/03/2007 at 8:30 pm Permalink
@ la gente que se queja:
Cuando lees un libro o lees una novela, eres tú quien se imagina cómo suceden los acontecimientos, gracias a tu imaginación. Algo similar sucede cuando lees manga y tomas los dibujos y en tu mente los imaginas en movimiento, sólo que usas menos la imaginación (gracias a los dibujos).
Cuando adaptan un anime bien sea de un manga, novela o videojuego, es la imaginación y perspectiva del staff que trabaja en la serie que toma los acontecimientos que les gustaron y los plasman en video. Claro está, hay infinitos factores a considerar además de los gustos de los productores, como el gusto de los potenciales televidentes y compradores de mercancía relacionada con el anime (DVDs, figuras de resina o PVC, shitajikis, etc.), el presupuesto que te hayan asignado (tal y como no se le pueden pedir peras al olmo, no se puede esperar mucho de animes hechos con bajo presupuesto), y un sinfín de factores más.
La diferencia estriba en lo que el autor original plasmó, lo que te imaginaste y lo que fue adaptado para TV.
Kyoto Animation es el mejor estudio de animación que existe en la actualidad y se ha ganado el título con trabajo duro. Cuando Kadokawa le encargó producir FMP? Fummofu, mucha gente pensó que no le iba a llegar a GONZO y se equivocaron elevado a la n potencia. Sunrise se valió de KyoAni para la ultra popular Inuyasha y tanto le gustó el aporte que aumentaron el nivel de participación del estudio a partir del episodio 52, logrando así una mejora en la calidad general de la animación de la serie.
No es justo comparar la versión del 2002 con esta, pero si a eso vamos, Toei obvió muchas cosas y adaptó básicamente 1/3 de lo que mostró KyoAni en esta versión. Si bien los finales son de cierta manera similares, el de KyoAni está mucho más logrado, además de ser más realista (en el de Toei ya veíamos a Ayu saltando por ahí ¡Si estaba en un coma por el amor de Haruhi!).
Otro reconocimiento más de mi parte a un estudio de animación que produce joyas, aparte de la maravillosa historia original de Key/Visual Art’s. Simplemente espectacular.
Como bien dijo flame, a esperar CLANNAD y (ojalá) Planetarian
27/03/2007 at 10:56 am Permalink
Creo que soy la unica que lloró sólo una vez durante la serie, pero eso si, hay capítulos en donde uno se parte, y aunque el final fue algo rápido, logro ser bastante realista. Hay cosas por las que hay que ver este anime. Amén ;).
27/03/2007 at 1:45 pm Permalink
ese accidente me paro el corazon por unos instantes.
y aunque lo vea mil veces aun me deja bocabierta.
27/03/2007 at 2:08 pm Permalink
Que más poder agregar a todo lo que se ha dicho ya aquí…
Por mucho, KyoAni ha mantenido las expectativas que he tenido en ellos desde Full Metal Panic! Como bien lo han recalcado, cuando lees una novela, es tu imaginación la que toma el control, quien va construyendo en base a ilustraciones, imágenes y cultura general los lugares y personajes que estén envueltos en esta historia. Un mes antes de que se estrenara FMP! The Second Raid, tuve la oportunidad de leerme las novelas en las que se basaba la serie. La adaptación de KyoAni no se queda nada atrás comparada a su origen; claro que se tuvo que hacer un par de cambios comparados para que la serie tuviera su toque especial, además que una adaptación fiel a veces no logra el impacto esperado en el público. Sin duda alguna, entre la extensa producción de InuYasha y el trabajo realizado en las sagas de Full Metal Panic!, han sido piezas clave en el proceso de maduración que un estudio de animación de alto nivel necesita.
En respuesta a estas altas expectativas, el año pasado KyoAni lanzó la bomba conocida como Haruhi Susumiya, sin duda alguna una de las series que ha arrastrado a más gente al lado oscuro (y por qué no decirlo así), digo anime en los últimos años. Valiéndose de lo aprendido, así como de pequeños detalles (aludiendo a previos y futuros trabajos) Kyoto Animation volvió a demostrar que la adaptación de una novela gráfica al anime es posible y con grandes resultados.
Momento, como he podido olvidarme de cómo inició el romance entre KyoAni y Key… AIR; una de las series más tristes y conmovedoras que su servidor ha visto en su vida. Una historia llena de fantasía y romance, con personajes tan misteriosos, así como una historia que va más allá de la imaginación (como todo trabajo de key). Me atrevo a decir que la muerte de Mizuho es el momento más triste que he visto en un anime, tanto en la versión de KyoAni como en la de Toei (lo que Toei carece en argumento, KyoAni se encarga de complementarlo, ya que en animación cuando Toei se lo propone, logra cosas extraordinarias). ¿Tiempo? Creo que ese concepto no existe para nosotros, que degustamos de las maravillas que la animación crea año tras año.
Así es como llegamos a Kanon, que en mi opinión es injustamente tachada como sólo un eroge más del mercado, pero cuya dependencia del mismo género es casi efímera en lo que se relaciona con la historia. “Kiseki” es la palabra clave en esta historia, porque sin ellos, sin duda hubiese sido un camino directo a la perdición para Yuuichi Aizawa. En cierta forma, la partida de Makoto era algo fuera del alcance de Yuuichi; pero sin los milagros ocurridos a lo largo del trayecto, las vidas de Mai, Shiori, Akiko y Ayu habrían llegado a su final. Kanon fácilmente puede definirse como la historia de un chico que dejó huella en los corazones de las personas y seres vivos que se cruzaron en su camino en la infancia, viviendo experiencias entre lo ordinario hasta lo sobrenatural (con los poderes de Mai y la esencia de Makoto), pero que tras cada maravillosa amistad forjada, una cadena de acontecimientos comenzó a desatarse, llevándolo a los “finales” que fuimos testigos de apreciar. Makoto, quien lo sacrificó todo por una segunda oportunidad de estar al lado de aquel que fue capaz de amar y odiar al mismo tiempo. Mai, quien temerosa a perder la amistad sincera y pura de Yuuichi, utilizó sus poderes, sin saberlo, para crear a los “demonios” que acechaban la escuela, mismos que juntos tendrían que combatir palmo a palmo. Shiori, quien viene a ser la única persona que no forma parte del pasado de Yuuichi, pero su primer encuentro cambia su vida por completo. Y finalmente Ayu, aquella niña que de a poco se fue ganando un lugar muy especial en el corazón de Yuuichi. Su encuentro pudo haber sido uno más de todos los que se suscitan día a día, sin embargo quedaría marcado por la “trágica despedida” entre ambos. Nayuki y Akiko siempre fueron su apoyo, directa o indirectamente, a lo largo de esa retrospectiva en busca de aquellos recuerdos que dejó enterrados tras la tragedia de Ayu.
KyoAni dio un digno final a la serie, una sucesión de milagros que permitió a todos sus protagonistas (inclusive a Makoto) tener un final feliz.
Y si Kanon fue una pérdida de tiempo y talento para de KyoAni, que Haruhi-sama nos perdone por semejante blasfemia.
27/03/2007 at 5:59 pm Permalink
Excelente Syaoran Li, tu si sabes
27/03/2007 at 9:59 pm Permalink
Es que siempre debo salir en defensa de lo que más me gusta ^_^
…
Claro, a quien no sea admirador de la franquicia de Kanon, su opinión es respetada (ignorada u_u).
…
Haciendo un recuento de la serie ahora que ha terminado, me atrevo a decir que el punto de inflexión de la misma estuvo en la partida de Matoko. A medida que el estado, tanto físico y mental, de Makoto fueron deteriorándose y regresando a un estado inicial (no encuentro una palabra que dignifique la situación), hizo reaccionar a Yuuichi, que hasta ese entonces se había pasado el tiempo quejándose de lo desagradable y no prestando atención a los detalles que ante él se plasmaban. Al aprender la verdad acerca de Makoto gracias a Amane y tras recuperar los recuerdos de su infancia junto a la pequeña Makoto, Yuuichi toma conciencia de que en su pasado hay más recuerdos tristes y dolorosos por desenterrar. Para cerrar el capítulo de Makoto, KyoAni eligió bien al hacer de su separación un momento casi instantáneo, puesto que el sufrimiento que padeció Makoto, aunado al cariño, atenciones y cuidados que prestó Yuuichi en sus últimos días, fueron una penitencia más que suficiente para ambos, por lo que su despedida tenía que ser de esta forma.
…
Por otro lado, nunca imaginé (aunque fue my satisfactorio) que la verdadera Sawatari Makoto devolviera a Yuuichi esa determinación que siempre tuvo. Quien lo culparía, después de todo, el recuerdo más doloroso de su infancia había regresado a él súbitamente, llevándole a precipitarse en su proceder y salir desesperadamente en búsqueda de Ayu. En conclusión podemos decir que la existencia como tal de Sawatari Makoto se convirtió en el catalizador que permitió a Yuuichi despertar de su propio letargo, siendo la primera quien lo comienza a regresar a su pasado, y la segunda quien lo ayuda a enfrentarlo cuando éste ha regresado a él por completo.
…
…
Como ven, hay mucha tela que cortar en esta historia; lo que la hace más que digna de ser atesorada por todos aquellos que la apreciamos.
28/03/2007 at 11:42 am Permalink
Y todavia tiene mas enigmas de por si Kanon por la gran diversidad de personajes que tiene (Aunque Clannad en si es mas complejo) puede tener varias interpretaciones de acuerdo a como alguien jugo el juego o vió el anime.
Por ejemplo mis preguntas finales:
¿Cual sería la verdadera tragedia de Kanon? ¿La casi destrucción de Yuuichi? ¿El sueño de Ayu? ¿El milagro de Makoto?
En la serie se habló mucho sobre los milagros, ¿Cual fue el tema aquí? Se que los milagros fueron los de Makoto, el de Shiori, Akiko y los demás, ¿pero esos milagros sucedieron de forma independiente o todo estuvo relacionado con Ayu? Ya que el capitulo final no nos dice el deseo final, por lo que simplemente nos quedan puras teorías.
¿Estuvieron de alguna forma involucrados los escritores de Kanon de Key? Porque no podemos dudar que hubo muchas cosas que este Anime mostró y que venían a complementar/mejorar lo mostrado en el juego.
02/04/2007 at 6:16 pm Permalink
La verdad Shiori me cae mejor.Y el capítulo que le dedicaron a Yuichi y ella lo tuve que ver con subtítulos en coreano así que no capté muy bien.O sea que Shiori sí se va a morir de todos modos???oxOU